靠着纯手工PS技术，她为单调的年代留下了彩色的回忆

        【编者按】

        在当今，快节奏的生活下，越来越多的人习惯用手机和美图软件完成一张“快餐式”的自拍照并迅速上传社交网络。

        但在那“单调”的年代里，我们的父母辈或是祖父母辈是如何完成他们的照片的？在他们的老相册中，那些眉眼间时代的风韵是怎么晕染，略有油画感的老照片又是如何有“腔调”的呢？

        澎湃新闻（www.thepaper.cn）探访照片着色工艺，寻找老照片的“腔调”。

        吴明珠是一位普通的上海阿姨，但每每拿出她收藏的着色老照片、展示她的着色手艺时，总会被好奇的年轻人问起她和照片着色的历史：1963年16岁的吴明珠初中毕业考入上海商业学校摄影专业，毕业后分配到中国照相馆工作，跟师傅学习着色技术，一直到1997年退休。当吴阿姨向澎湃新闻（www.thepaper.cn）打开话匣，照片着色和上世纪七八十年代的记忆都呈现在眼前。

        【对话】

        澎湃新闻：您怎么会走上跟摄影有关系的路？

        吴明珠：初中毕业学堂要求拍毕业照，我跟两个女同学去淮海路上的百乐照相馆去拍。当时坐在照相机前头觉得奇怪了，哪能照相师傅后面还有一个人，还是一个女的，年纪也老轻，我就问伊了：“侬也会拍照？”。伊讲伊是商业学堂来实习的。后来这个人就是阿拉61届的孙跟娣（音）师姐。

        侬晓得伐，当时阿拉这种小姑娘老欢喜看照相馆橱窗里的电影明星照，就对这个感兴趣，后来，我们三个女同学都去考这个商业学校摄影专业，结果就我一个人考进去了。哈哈。

        澎湃新闻：你们需要学习那些技术？

        吴明珠：除了文化课必修之外，专业课是摄影、着色、暗房、整修（底片），最后一年分专业。我想想拍摄对一个小姑娘来讲也蛮吃力，暗房一天到晚不见天日，还要跟药水打交道，蛮苦的，整修呢，太枯燥，我就选择着色，不过我个人也比较喜欢色彩。

        澎湃新闻：听说您除了着色明星照，在文革期间也着色过国家领导人的照片？

        吴明珠：大概在1967，68，69年，我记不太清爽了，上海在中苏友好大厦，也就是现在的上海展览馆举办了一场毛泽东思想胜利万岁的展览会，里面全部是毛泽东的巨幅照片，全部是黑白照片，包括毛主席那张大招手。经上海照相馆行业里抽调出来的师傅暗房放出来，贴到现场，再搭好木架子阿拉爬上去着色。当时一共选择阿拉这个行业靠20个骨干，花掉1年8个月，天天在那里做。

        阿拉爬上去着色毛主席照片，下面人看好位置，两个人配合一道来着色。一日到夜，整天爬上爬下，忙也忙煞了。

        那次跟着上海最好的着色师傅一道工作，对我技术提高蛮快的。

        澎湃新闻：这个展览会反响如何？

        吴明珠：结果展览会不了了之。我怀疑，当时是林彪出事体。

        澎湃新闻：在您着色的照片中除了明星照还有大量的结婚照，感觉早期的结婚照用色更浓郁一些，人物更纯朴一些。

        吴明珠：文革之后，拍结婚照的人多起来，阿拉开始忙起来，从70年代末忙到80年代初，开始吃香。那个时候拍结婚照还不敢用婚纱，阿拉用白颜色呢子面料自己做新娘子婚纱，后来才开始用纱。着色方面将新娘子着的嫩一点，但是着色老农民不可能也着的嫩来兮，这要符合对方身份的呀。

        澎湃新闻：您能介绍一下当时上海照相馆手工着色技术吗？

        吴明珠：上海各个照相馆着色技术不大一样。阿拉中国照相馆的着色速度比较快，因为阿拉师傅陈秉勤手脚快，伊本人原来是苏州美专画画的，所以，伊在这方面另有一功。等一下我给你看一张阿拉师傅着的“西班牙舞”，有点像油画但是又是照相，多赞啊，有笔触的。那时候有些修整底片本事大的老师傅，没眼睛的人可以帮侬刮一只出来。

        在我一辈里，有一个上海照相馆的叫吴冠春着色技师，也是女的，着了牢好牢好，就是后来失去联系了，可惜。

        澎湃新闻：着一张照片第一笔从哪儿下手？

        吴明珠：各人家勿不一样。画面中元素多就要多构思。人家着色用笔，我是用手指头来着色，手下去有份量，基本不用笔。我着一张照片差不多要一个钟头。

        第一步，我从嘴巴开始，先上水彩（不是油彩，不然颜色会浮起来）打底着嘴巴搽口红，接下来用棉花沾一点点调色油将整个照片涂一篇，再用清爽棉花再涂一篇，这一趟是为了涂均匀，随后，着人物背景、画面中道具、人物衣裳，最后是面孔、眼睛。

        澎湃新闻：啥照片比较难着色，在没有看到被摄对象的情况下，你怎么去想像用色呢？

        吴明珠：差不多。老早人欢喜外穿羊毛衫，要着出羊毛衫上面的绒绒头比较难，还有织锦缎也蛮难的，要着出这种衣裳的质地、质感比较复杂一点。那张斯琴高娃照片就是着了织锦缎衣裳。

        着色有一个原则，整体考虑色彩的鲜艳度不能超过主体人物的脸部的颜色。

        澎湃新闻：您在着色过程中有没有特别好的作品或者失败的经历？

        吴明珠：啊，最满意我讲不出。我勿记得哪一年得全国人像摄影（摄影师为王杰）、着色二等奖，获奖这张照片是电影演员赵静，结果给上头拿去了，当时没人想到去着两张，侬晓得当时纸头（相纸）看得多牢呀。着色不可能失败，着不好可以揩掉的呀，用棉花沾汽油来揩掉。不会着色的人，颜色都上勿（不）上去。吴兆华（当时中国照相馆摄影师）讲我高调照片着的好。

        澎湃新闻：您什么时候开始觉得着色行业走下坡路了？

        吴明珠：我记得1986，87年着一张12寸照片（含放大）要9.99元，不便宜伐。这是特级价钿（价钱）。当时我的工资是42块。

        后期（大约1983年后）已经不做着色了，没啥生意了，我就去做培训、做制作部经理。跟我学着色的学生后来做营业员、做销售、做彩色放印和彩扩了。再后来，彩照普及生意越来越勿来塞（越来越差）了。

        澎湃新闻：随着数码化的普及，着色工艺在你们这一代就此失传你有啥感想？

        吴明珠：没办法的事体（事情）。

        澎湃新闻：您保留下来这批照片真是不容易，有价值，有心了。

        吴明珠：当时我要不是做培训，这点照片也不可能留到今朝（今天）。1997年我搬到浦东花木来住，搬家前头嚓忒（撕了）多少照片呀，我想人家照片不好随便掼忒（丢弃）的呀。