跟着机动战士敢达，做一回怀旧的机械狂人

【编者按】

        对大部分男人来说，他们的成长记忆里都有一部或者多部日本机器人动画片，属于“70后”的可能是《铁臂阿童木》，属于“80后”的是《机动战士敢达》、“90后”则可能是《EVA》……当然，那些童心未泯的人，永远都爱着机甲动漫，以及与此有关的一切，不仅仅只是成长记忆。

        《知日》系列的第26本，策划了机甲特辑，帮我们回顾了日本的机甲文化，告诉我们“机甲”和“机器人”有什么不同，归纳最完整的机甲谱系……

        翻书党获得授权，刊登其中一篇，从一家颇具代表性的动漫制作公司——日升——的发展历史，以及日升公司出品的日本机器人动画年代记中，了解日本人的机甲热，做一回怀旧的机械狂人。

        动漫迷们闲聊或评价机甲类动漫时，无法不提及日升公司。如同取名时所希冀的那样，日升动画制作公司可以说是日本动画界耀眼的小太阳。20世纪60年代的日本正处于经济蓬勃发展时期。多家电视台初步成型，人们开始通过收看电视节目来追求精神上的满足。其中富士电视台选择面向儿童的节目定位，安排了许多少儿类节目，随后又播放了手冢治虫所制作的动画《铁臂阿童木》，引起轰动，当时甚至还有人为了看它而去买电视机。其他电视台看到了动画片中的商机，也竞相模仿起来。一时间动画制作成了“香饽饽”，也引发了许多动画制作公司接连成立的连锁反应。名为“日升”的动画制作公司也在这场动漫热潮中，慢慢显露身姿。

1970年代：小荷才露尖尖角

        1975年，一部叫作“勇者莱汀”的动画播出了。这部作品颠覆了动画中的机器人全是高科技产物或外星人遗留物的传统，将古代遗产设定为主角，是不同于当时其他作品的清新之作，也成为影响之后动画创作的代表作品。《勇者莱汀》的制作栏虽然写着东北新社，但其实却是由挂靠在东北新社旗下的创映社独立完成的。这个由岸本吉功、伊藤昌典、岩崎正美、涉江靖夫和山浦荣二这五个年轻人所成立的工作室，就是日升的最初形态。创映社于1972年成立，经过三年多的努力和坚持，业务内容终于从最初的动画作品加工，发展成独立制作动画。

        1976年，积攒了一定资金和人气的日升株式会社正式成立，随即他们制作了《无敌超人赞伯特3》和《无敌钢人泰坦3》两部作品，以机甲类作品出发，为以后创作“敢达”奠定了基础。

        1979年，敢达系列的第一部作品《机动战士敢达》终于横空出世，曾在手冢治虫的“虫制作”动画制作公司工作的富野由悠季加入到队伍中，担任该部动画的导演，安彦良和负责人物设定，大河原邦男担任机械设定。本作是敢达宇宙世纪U.C.纪年系列的开篇之作，虽然它还保留了许多传统机甲动画的要素，但却不再描写正义英雄大胜外星邪恶敌人的传统片段，而把刻画重点完全放在了人类内部的争斗，剧情也不再是传统的守卫研究所和打怪兽，机器人也成为了单纯的攻击性武器，可以说开创了真实系机甲动画的先河。故事中严谨的机械设定和交错复杂的人物关系一下子抓住了观众的心。时至今日，敢达爱好者们还能够对故事主人公阿姆罗和夏亚等人之间的纠葛如数家珍。《机动战士敢达》的大热成就了日升公司，成功将日升推上了机甲战斗类动画公司头把交椅。从此，日升这个名字与动漫史上经久不衰、影响广泛的敢达系列联系在了一起，以至于在中国动漫爱好者当中也有着响当当的名气。

        其实在日升所制作的动画中，除了敢达系列之外，《犬夜叉》、《KERORO军曹》、《虎兔英雄传》、《银魂》、《叛逆的鲁鲁修》、《LOVE LIVE！》等作品也都十分出色耀眼。但论其影响，敢达系列可以说贯穿了日升的发展史。2014年是敢达系列播出以来的第35个年头，日升也即将迎来40周年，敢达就像是日升的见证者，看着它从小小工作室华丽转身成为日本最著名的动画公司之一。

1980年代：成长中的经典

        《机动战士Z敢达》是机动战士敢达的续集，于1985年3月2日在名古屋电视台上映。为机动战士敢达系列的第二部动画，《机动战士Z敢达》的收视率虽然没有第一部那么惊艳，但它完善了初代作品中的世界观，也在一定程度上构架了敢达世界的大历史观。因此，《机动战士Z敢达》还是被许多观众评价为敢达史上的经典。《机动战士Z敢达》的周边产品也十分畅销，模型销量倍增，周边书籍也几近脱销。

        《机动战士Z敢达》于1986年2月22日播映结束后，仅隔一周《机动战士敢达ZZ》就在3月1日迎来第一话，这是敢达史上空前绝后的纪录。虽然篇名中都带有字母“Z”，但两部作品的风格却有着很大的差别。《机动战士Z敢达》全篇沉浸在悲情的基调中，有军阀的混战、政治斗争、惨无人道的屠杀，还有各种夺权的阴谋。而《机动战士敢达ZZ》则反其道而行，是一部节奏清爽明快并带有搞笑风格的动画。这两部作品仍由富野由悠季担任动画导演，从播放时间的紧凑和风格的强烈反差中，也能看出富野在动画制作上的深厚功力。

        1988年，日升又拍摄了剧场版影片《机动战士敢达·逆袭的夏亚》，这部剧场版影片在当年耗资巨大，是敢达系列第一次完全新作，而非将电视版剪辑而成的剧场版动画，也是日本第一部在片中使用了CG（计算机动画）的剧场版动画。影片在放映后受到了敢达迷们的追捧和好评，票房收入在当时就达到了6.2亿日元，观影人数也达到了103万人之多。直至今日，该剧场版影片中出现的机体模型依然是大热门。在剧场版中，剧情暗示了初代敢达动画中出场的主要人物夏亚和阿姆罗不会再出现在以后的敢达续作中，却没有直白地道明他们是否已经死去，既留给观影者无限的遐想，又顺从动画导演富野由悠季的想法，让初代敢达主角们的故事就此告一段落。

        与此同时，日升公司也在这个时期开始涉及一些其他的类型，制作了游戏冒险类动画《魔神英雄传》、美少年题材的《铠传》和少女题材的《坦蒂贝亚》等作品，想要在机甲题材外获得更加广泛的市场。

1990年代：黄金时代的摸索

        20世纪90年代，日本动画的黄金时代到来。日升也顺应潮流，逐渐放开手脚，开始尝试更多的题材和风格，其中非机甲类作品《饿沙罗鬼》、《无限的利维亚斯》和《星际牛仔》等都获得了很好的口碑。但也正是由于日本动画界新秀不断崛起，动画市场百家争鸣，日升在1990年代初期所制作的敢达系列作品《机动战士V敢达》和《机动武斗传G敢达》，作为新敢达时代的一种摸索，也可以说是困难重重。

        《机动战士V敢达》虽然沿用了前几部的世界观和U.C.纪年，但背景设定十分混乱，不符合一贯的敢达故事背景，让观众摸不着头脑，以至于影响平平，也让日升有了一段停滞不前的尴尬时期。

        而《机动武斗传G敢达》尝试跳脱出前几部的敢达世界，在故事舞台、机械设计及角色设定上都重新创造了一个方向，不再遵循前几部所坚持的严谨军事作风和原理的设定，改以夸张手法表达机体外形及特性。虽然有了很多创新，但也因此招来追捧最初U.C.纪年设定观众的不满，因此也并没有获得很大的反响。

        经过两部敢达作品的艰难摸索，1995年，日升公司推出《新机动战记敢达W》，重新举起了敢达作品胜利的大旗。《新机动战记敢达W》再次勇敢地朝新的方向做出了尝试，首次将敢达青春化和偶像化：该剧中五部敢达的驾驶员都是有着鲜明个性的美少年。这个大胆的尝试十分成功，《新机动战记敢达W》首次为敢达系列带来了大量女性观众，同时它精彩的战斗画面和主角们的热血心态也获得了诸多男性观众的好评。

新世纪：多彩多样的敢达世界

        步入新世纪，日升和大部分动画公司一样选择了娱乐商业化的方向，制作的动画风格也越发多样，除了传统的机械作品外，经过几次试水，日升开始大胆地推出《KERORO军曹》、《银魂》、《舞乙HIME》、《结界师》等面向多个领域的作品。不过，日升最为人称道的依然是《敢达》系列作品。

        2002年和2004年，日升推出《机动战士敢达SEED》及其续作《机动战士敢达SEEDDESTINY》。这两部作品继承了《新机动战记敢达W》所尝试的敢达偶像路线，人物设定十分美型。主角的个人感情也成为推动剧情的重点，再一次吸引大批新观众加入追捧敢达的行列。

        《机动战士敢达SEED》系列作为“21世纪的初代敢达”，它在机械设定上采取了符合现代审美的九头身身形，线条与色彩也更加鲜明。这些细节上的调整再次带来了一大群新的年轻爱好者，赢得了超高的人气。放送期间，该剧取得了平均6.2%、最高8%的出色收视率，DVD销售量也相当惊人，平均达5.8万份。该片还夺得2004年东京国际动画博览会的“年度最佳动画赏”、“电视节目部门优秀作品赏”、“角色设计赏”等多重奖项。《机动战士敢达SEED》系列还留下不少大获好评的歌曲，多数歌曲的销量在日本Oricon公信榜排名靠前，开创敢达动画史上的商业奇迹。除了歌曲之外，背景配乐多以交响乐风格为主，且几乎没有重复，是值得单独聆听的高水平作品，因此动画原声音乐的销售量也取得了很好的成绩。至今许多人认为《机动战士敢达SEED》系列在歌曲与音乐的表现是敢达动画史上的高峰。

        当然，由于过于将重心放在造型上，本作无可避免地遭到了旧U.C.纪年系列爱好者的批判。剧情过度商业化、偶像化，而且到后期完全成为个人英雄主义，特别是对主角能力和作用过分夸张的描写，以及后期愈来愈华丽化倾向的机械设定，都被认为不够合理，不能传达真正的“敢达精神”。

        自《机动战士敢达SEED》系列后，日升又陆续推出了《机动战士敢达00》、《机动战士敢达AGE》等作品。无论评价是好是坏，不能否认的是，35年的时光，从最初的工作间到日本最著名的动画公司之一，日升和敢达携手，成为了动画界的精彩传奇。

《知日·机甲》，苏静/主编，中信出版社 2014年12月版。