读图｜连州国际摄影展上8位摄影师的作品和表达

        11月21日至12月12日在广东清远举办的连州国际摄影年展经过10年的努力，已经被认为是中国最具专业水准的摄影节。今年的连州摄影年展十周年特别展“再造奇遇：中国当代摄影十年”所圈定的十年：2005-2014，除了摄影节创办周年纪念意义之外，据策展人段煜婷所述，别无其他合法性，但不妨以此十年作为检视中国当代摄影最新发展的时间截面。在此，我们展示了此次参展的8位摄影师的作品，配以他们的简介和接受采访时的一句回答，让读者对当下中国摄影界的思想和观念有所了解。

苏文

        法国艺术家苏文收集了大量被扔弃的底片，并围绕着这些底片工作。今年连州国际摄影年展上，作为十周年特别展“中国当代摄影十年”中“摄影作为后媒介”单元的作品之一，苏文的《请拍手》是一个互动影像装置，在一间影厅中，屏幕快速印现、更替着来自《北京银矿》中的照片，观众拍手后，屏幕停顿2秒，接着继续翻滚。想要看清照片，请继续拍手。

        “我不确定自己能够代表十年的中国当代摄影，我也许不那么具有代表性。”

刘铮

        连州国际摄影年展十周年特别展“再造奇遇•中国当代摄影十年”有摄影节总监段煜婷策展，回顾、梳理了十年来的摄影作品，其中，刘铮作品《自拍》是其中唯一的新作，并且也是唯一按个展的方式来呈现的作品。《自拍》是通过网络社交媒体征集的各类自拍作品，充分展现了照相设备成为大众普及的留影工具以来的图景，又折射出关于身体与性的社会观念。

        “人体摄影160年，摄影发明了就有了人体摄影。中国现在拍人体的越来越多，我却拍得越来越少。这些给我寄作品的好多人都等着我去给他们拍，可是我不知道怎么拍。不能靠荷尔蒙工作。我四年没拍过人体了，我太珍惜我的镜头。 ”

王庆松

        连州国际摄影年展粮仓展区十周年特别展中，王庆松的三幅作品坐落于一个旧粮仓，作品直接贴合弧形的粮仓墙面。就在这三幅作品前，王庆松聊起了他最近关心的一些社会现象，以及对他参与过的国内外摄影节的观察和体会。

        “随着社会的发展，中国和国外企业、大学的交流，像一个金字塔在上升，我用两个梯子拼成一个金字塔形状，其实是危险的。梯子是悬浮。”

杜子

        今年，连州国际摄影年展十周年特别展“再造奇遇•中国当代摄影十年”中，总策展人段煜婷将16位就 “现代化的景观”进行创作的艺术家放在一个专门单元。这些作品从不同视角，或描摹、俯视、凝视城市化景观，或将现代景观的元素进行重构。其中一个展厅，杜子、常河和卢广着眼于揭示现代化代价——自然环境被污染、破坏的三组作品，形成了有力的合奏。而杜子与常河的作品，运用“巨像”呈现的超级写实主义创作方法，画面宏大，细节纤毫毕现，给人以视觉上的强烈感受。

        “我这几年在全国各地旅行的过程中，经常看到很多让人感觉触目惊心的对自然的掠夺及各种人为原因对环境的改变。近年北京的雾霾现象非常严重，也让我觉得环境问题必须要认真思考面对了，所以开始着手做这个的项目。”

蒋鹏奕

        蒋鹏奕的作品《幽暗之爱》，画面上是让人难以琢磨的曲线、虚线和光斑，当得知这是将萤火虫放进感光盒子，任它们发光、飞舞至生命最后一刻得到的作品时，我惊呆了。这些作品的曝光时间，比如37H50′25″被直接地用作单幅作品名，时间，即生命的过程和运动轨迹堆积在底片上。

        “萤火虫这种短暂的生命体，当我近距离近观它们的时候，那一刻，所谓的哲思才开始涌现。 生命的存在可能就是运动，不规则的、不可预计的运动，会自然而然的生成很多东西。”

李政德

        “中国当代摄影十年”所在的粮仓展区中，最主要建筑的入口第一个展厅，就是李政德的作品《新国人》。这组作品曾获得侯登科纪实摄影大奖，本次展出也被列为集合了各式纪实摄影作品的单元“历史的某处”。李政德并不认为自己的作品是沿袭了刘铮的名作《国人》中的一个小角度，而是聚焦于一个新的更具体的角度：城市化进程中的中国人。他在深圳这个新兴城市，游走于各种派对活动，借职务之便捕捉社会各阶层的面目，不失为一份独特的记录。

        “我每次拍摄的时候，也开了眼界。因为我不是那样的身份，也不可能进入那样的场合。”

刘张铂泷

        年轻艺术家刘张铂泷的作品《实验室》以个展形式在果品厂二楼展出，由段煜婷策展。这组拍摄中国、美国高校实验室的作品，是艺术家本人在科学与艺术之间周旋、寻找平衡点的过程。刘张铂泷目前还在纽约视觉艺术学院攻读艺术硕士学位，专业为摄影、录像及相关媒体。他的作品也入围了“海外游学青年摄影师放映会”，是在海外学习摄影的新一代年轻艺术家的代表。

        “因为当你开始做的时候，会发现实验是一种日常、枯燥的过程。如果我不真正的参与到这个过程中，而只是观察、了解，这个场所对我来说还是很有趣的。”

孙彦初

        粮仓展区的“中国当代摄影十年”主题展中，现居郑州的艺术家孙彦初展示新近完成的手工书。这本书中组织、容纳了孙彦初创作的拼贴、涂鸦绘画和摄影作品，按照他自己的编排逻辑呈现了艺术家的生活周遭和情绪，更展现了他对不同材料质感的迷恋与探索。

        “这是我的第九本手工书。书可以综合性地表现很多想法，像一个容器。初衷是想把自己拍摄的照片，按照逻辑编排放在一个容器中，给别人看。这个逻辑是由我决定的，别人可以跟随我的编辑、感觉走。”