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家庭摄影是镜子，也是窗户

2021-04-01 11:43

来源：澎湃新闻·澎湃号·湃客

原创值班编辑妍叔 Local本地收录于话题#家庭相册1个

随着时间流逝，人的记忆可能会变得模糊，倘若能通过照片再次看到彼时的自己和家人，那种意味绵长的感情，是家庭摄影的独特之处。家庭摄影师的作用就在于此，除了拍出令人感动的照片外，还可以让被摄者看到当下相对真实的自己，从而得到一些反思和共鸣。在家庭摄影师刘小光看来，从某种程度上来讲，他能起到的作用，就类似于情感催化剂一样。家庭摄影师并不仅仅是在拍摄家庭，而是拍摄我们那些已经快要忘掉的瞬间。

刘小光

家庭摄影师

Local本地：请先向 Local本地的读者介绍下自己吧。

刘小光：我是刘小光，1987 年生于武汉，现工作居住于武汉。2009 年毕业于武汉理工大学，前外企 500 强公司管理工作，现为家庭摄影师，也是一位女儿奴。

Local本地：你是如何理解“家庭摄影师”的？

刘小光：我对家庭摄影师的理解是，除了为很多家庭拍摄感动的照片外，还可以让很多家庭成员看到当下相对真实的自己，从而得到一些反思和共鸣。值得一提的是，人的记忆可能会随着时间的流逝而变得愈加模糊，倘若能通过照片再次看到彼时的自己和家人，相信那种意味绵长的感情，是家庭摄影的独特之处，这也让我觉得家庭摄影师在某种程度上，能起到类似情感催化剂的作用。

Local本地：如何成为一名家庭摄影师的？

刘小光：我之前在外企 500 强公司做管理工作，28 岁那年，因为不想每天为了一份不高不低的薪水付出苍白无力的时间，于是裸辞了。但这里劝大家不要学我这么冲动，你会发现你以为的自由其实是需要强大自律的。

因为我本身就很喜欢摄影，裸辞后为了生活，会去拍一些写真。但是我清楚地知道，有风格的摄影师一旦开始做商业摄影，后续需要在很多其他方面做平衡。

而会进入家庭摄影这个领域，是因为我有了自己的女儿。有天我突然发现女儿的生活片段需要以一种纪实的方式来表达，具体来说，就是一种不需要太美，但却能记录下女儿（包括家人）每天无微不至的生活点滴，这些点滴能起到维系家庭本身的作用，慢慢地我就开始用镜头记录我的家人。整理完之后我会发布到社交平台上，得到很多人的共鸣，于是就开始尝试拍摄其他家庭，慢慢的走上了家庭摄影这条路。

Local本地：你说自己是“女儿奴”，在你的镜头下能经常看见女儿和妻子，她们对你的摄影产生了什么影响吗？

刘小光：女儿对我的影响很大，我觉得女儿是我最好的老师，她教会我如何拍照。因为只有陪伴在她身边，我才可以理解她，只有深入理解她，我才可以拍出有共情的照片。现在她长大了，要上幼儿园和兴趣班了，我期望能通过自己的努力，多赚点“奶粉钱”，在经济基础上为她创造更好的条件，让她能够拥有属于自己的未来。

而我老婆更像是摄影师都想拥有的“摄影眼”，她虽然不懂得摄影技法，但当你拿出“自嗨大师级”照片的时候，她总是可以给予中肯的评价。今年是我成为家庭摄影师的第 7 年，这么多年来我都是“无业游民”，她却从来不给我任何压力，而是用她的方式来帮助和鼓励我。

这里我还要感谢我的母亲，如果没有她帮我带小孩，我可能就无法拍出这些有共鸣的照片，更不可能通过换位思考的方式来真正地深度理解“父母”两字的内涵。

Local本地：在摄影类目细分的当下，各种主题性摄影层出不穷，你觉得“家庭摄影”的区别于其他类型摄影的不同之处在于什么地方？

刘小光：如果说别的摄影方式都让你从家门向外走出去，家庭摄影则一定是再晚都会等你回家。虽然都是摄影，但我认为家庭摄影不仅仅只是追求摄影本身，一张普普通通的照片背后其实含有很多意义，这些意义都是和被拍者息息相关的。它也许是愧疚，也许是幸福，也许是丈夫看到夫人照片的那一刻才能理解的心情。

Local本地：你之前在一个讲座上分享说：“家庭摄影是一面镜子，也是一扇窗户“，可以讲讲这句话的意思吗？

刘小光：镜子是可以看到自己的，窗户是可以看到外界的，家庭摄影是需要把外界遇到的的人生经历和感悟全部浓缩到照片里的。我相信，当你拍完一张好的照片，其实你只成功了一半，另一半是能让观看者的情感产生迸发或触动。

Local本地：你所拍摄的各种项目中，大多数都围绕“家”展开，也拍摄家庭写真。你觉得 “家庭摄影”对一个家庭而言，能起到或发挥什么作用？

刘小光：起初会带来更多快乐和幸福，但随着时间的流逝，我想家庭摄影会为这个家庭带来珍贵的回忆，就像现在我们看自己小时候的照片，虽然记忆已经模糊了，但是无比怀恋。

Local本地：这些年“家庭摄影”给你带来的最大的收获是什么？可以跟 Local本地的读者分享一些令你难忘的家庭摄影作品吗？

刘小光：我从事家庭摄影已经 7 年了，拍摄技法上越来越自信，也遇到过不同的家庭，会思考对家庭的一些心得和领悟，这里我就分享一下家庭摄影里的静物带来的感触吧。

第一张照片是奶奶的一件衣服，在我的记忆里这件衣服穿了好多年，通过这件衣服我会想到很多过去发生的事，所以我就拍了下来。

第二张照片是我回去探望每次要走的时候，奶奶总会给我 100 块钱要我买点东西吃，保重身体，这些钱我都没用，而积累的越来越多，最后拍下了这张照片。

第三张照片我拍摄的主体是那条毛毯，这位姥姥跟我说，这是在我们知青下放的年代，我的儿子分配到西藏，再回来的时候特意给我们带的礼物，一晃40年过去了，这毛毯还是这么好，我一直舍不得丢。

物件的确不会说话，但是却能给我们带来很多联想，它们就像记忆里的碎片变成具象的产物，一次次被提醒我们，让我们的情感不断升温。

Local本地：作为一名土生土长的武汉人，你也拍摄过一些武汉的街景和巷道，《武汉伢》记录的就是那条你生活了 25 年的粮道街。你觉得摄影对于一座城市而言，意味着什么？又是如何看待镜头下武汉老旧街景逐渐凋零的现代化进程？

刘小光：我个人很喜欢去老街闲逛，尤其是疫情过后，我常常去粮道街的巷子里走来走去，目的不在于拍照，而是“感受”，感受在街头闲逛时的某个瞬间、某个片刻，自己被狠狠击中的那种无以名状的感觉。就像我拍的《武汉伢》，有的小朋友过早时端着热干面边走边吃，有的小朋友放学后在街头边玩边跑，有的小朋友正在排队买我小时候就有吃过的铁板鱿鱼，回头想想，这不是当年那些个少年，没有一点点改变吗？

而这些街道似乎承载着几代人的回忆，我相信每个人都在这里发生过故事，而作为摄影师拍下一张照片，只是想唤起故事的开头。可惜的是有的街景慢慢的拆掉了，回忆也就只能成为回忆了。

当然社会要进步，老街区街景改造是无可厚非的，我希望改造的过程中能和当地文化相结合，做出自己当地的风格，而不是强拆套白，更不是同质化的霓虹色彩。

Local本地：近两年你开始尝试将自己的摄影作品出版成册，比如手工书《阳台》和摄影集《开不了口》，可以分别介绍下这两本作品吗？

刘小光：关于阳台的记忆永远都是那么美好，它似乎像是传送时光的任意门，让我穿梭在回忆的裂缝里，它似乎像是传递内心的一亩地，让我在这肥沃土壤里悄悄生息。它似乎成为了我的“避难所”又像是“发源地”，然后就这样慢慢的失去，却迎来了新的序章，于是我回来了，观察着，记录着，冥想着，把所有五谷杂呈全部杂碎，自行体会。

Local本地：你还有个在长期进行的项目叫做《光是幽默》，可以说说当初是怎么取名的吗？在你看来照片中所体现的“幽默”，除了常人说的那种明晃晃的幽默搞笑，或是黑色幽默，是不是还有点别的情绪？

刘小光：《光是幽默》这个项目是我的第一个家庭项目，现在已经有四年了，陆陆续续的拍了 400 多张照片。起初就是把“杀马特”那张照片放在朋友圈，很多人觉得很好笑，有个好友就留言说：“光是幽默”。我觉得不错，就用了这名字。

当然随着有意识地拍摄幽默的照片时，我发现幽默是一种闪躲，是一种自嘲，就像我时常拍摄这些照片笑完之后找不到意义，但却希望自己永远怀着一颗透明的内心去拥抱那些生活上无奈的缩影，在释放欢笑的同时更是在传播爱的苦辣酸甜。幽默即为内心的矛盾，喜剧的内核可能是悲剧，我在不断自我认可和不认可之间相互磨合，而展示的载体是用照片的方式。