世界戏剧日，上海话剧艺术中心邀青年创作人一起“野生长”

3月27日，世界戏剧日，上海话剧艺术中心在当天正式发布了2021年度推出的三项青年创作者孵化计划：新文本孵化计划、青年导演孵化计划，以及SDAC Lab（上海话剧艺术中心国际创作实验室）。

在发布会的舞台中央，一个大大的“野”字尤其醒目。“野”，正是该计划的主题。三项孵化计划旨在推动社会创作力量，为那些带着天然、奔放的活力从四方而来的青年创作者秀原创戏剧作品提供专业扶持和孵化的平台；同时也希望他们可以在上话的戏剧土壤里不受规束、自由生长。

“野”海报

“大家看到，新文本孵化、青年导演孵化计划、SDAC LAB，这三个相互之间有关联的。‘新文本孵化’针对与剧本；‘青年导演孵化’针对导演；‘SDAC LAB’是你有好的想法。在话剧中心，我们希望让更多年轻人形成团队，让他们的想法最终呈现在舞台上。”

对于这一系列孵化计划，上海话剧艺术中心艺术总监喻荣军在介绍了孵化计划的发展历程与未来计划时，也表达了愿望和初衷：“我们的计划就是要让更多年轻人的想法有实现的可能性，让他们的想法不要在年轻的时候就死掉。我特别喜欢这个‘野’字，有年轻人的活力、有年轻人的想法，不要有任何束缚.不管是尖锐的、批评的或者怎么样的想法，在我们的平台上，让你疯狂的野生长。”

发布会上，上话总监制田水、国际交流主管黄佳代分别从文本、导演、创意三个角度，对上海话剧艺术中心以往创作项目的创意渊源、发展历程以及未来期许做了解读。

上海戏剧家协会主席杨绍林也出席现场并做了主题献辞。曾经在上海话剧艺术中心掌舵多年的杨绍林十分感慨，他说，“我觉得话剧中心有今天，一个很重要的方面就是为青年人开辟了一块舞台，因为他们的努力才保持了话剧中心舞台的活力。同样的，上海话剧中心的舞台属于青年，有青年人的参与，我们这个舞台才有希望。所以我觉得今天能够搭建这么一个孵化平台，不仅要组织落实，还要舞台落实，方方面面的落实，可能才能把这个事做实。”

上海剧本创作中心主任、编剧罗怀臻也来到现场为孵化计划助阵，他说，“我很喜欢今天发布会的主题‘野’。青年人的‘野劲儿’永远会是艺术创新的强劲力量。我们年轻的时候，也都是以一个零经验的身份来到上海，进入戏剧圈，我们是扎扎实实地、一步步‘野’过来的。一个好的平台对青年创作者而言相当重要，我非常希望通过上海市剧本创作中心和上海话剧艺术中心的合作，为年轻人提供更多的机会，也希望这些‘野’的力量能够让我们见到更多艺术上的可能性。”

当天正值世界戏剧日，伴随着三项创作者招募计划的发布，上海话剧艺术中心也分别展出了三场青年创作活动：青·视野→记录剧场《入土为安》、青·话语→导演对谈“戏剧导演生存指南”、青·作品→剧本朗读《谁将到访我的墓地》都吸引了不少观众和年轻创作者参与。

新锐导演对谈

其中， 记录剧场《入土为安》作为“SDAC Lab”计划的首例公开演出当天亮相，由上海话剧艺术中心国际创作实验室联合制作，“老妖精ensemble”青年创作团队集体创作。这是一个私密的纪录剧场项目，它源于导演吕雨舟在注视爷爷走向死亡的漫长过程中感到的极度不安。剧目在真实家庭录音和影像素材的基础上通过回溯与再想象，完成了内心叙事。演出过程中，观众们反复凝视着这个垂垂老矣的临终者，创作者想要呈现出的“临终关怀”的意义也传递给了每一位在场的观众。

“戏剧导演生存指南”则邀请了何念、周可、丁一滕、马达四位艺术风格迥异，但都在戏剧领域有所建树的导演，和青年创作者一起分享他们刚刚迈入“戏剧圈”时的疑惑、困扰进行对谈分享，以他们的真实经历为青年导演指引方向。

剧本朗读一直是“新文本孵化计划”的重要组成，当晚，95后青年编剧马海波的作品《谁将到访我的墓地》以剧本朗读的形式呈现在了观众面前。作品由上话青年导演吕睿执导，青年演员卫莱、陈山、王佳宝、孔潇怡、虞亮、陈澳、吕凌滋共同呈现。剧本朗读结束后，主创人员们就创作及排练过程中的体悟与现场观众进行了分享和交流；而观众们也就剧目呈现主题、青年创作风格等分享着自己的理解与疑问。

以下是青年创作者孵化计划的简要介绍（具体征集方案可以参见上海话剧艺术中心公号）：

新文本孵化计划

“新文本孵化”是上海话剧艺术中心创作孵化计划中的老牌项目，从2016年6月开启至今，已经有5年的历史。

迄今为止组委会共收到投稿剧本540篇，经上海话剧艺术中心艺委会甄选入围剧本14个，制作孵化剧目12台，邀请国际国内导师开展工作坊3期，累计参与观众近万人。

值得一提是，在已经完成孵化制作的12台剧目里，今年有4部剧目正式“转正”，将面向市场进行商演。

“新文本孵化”将继续面向社会广泛征集新文本，一经上海话剧艺术中心艺委会审阅合格，即成为待孵化剧目，通过剧本朗读会等形式进入孵化流程。邀请编剧全程参与，获得剧组主创团队的即时反馈。同时，艺委会将对孵化作品进行评审。编剧将在专业和实践的指导下完善文本。通过孵化流程的优秀作品或将在上海话剧艺术中心的舞台上演出。

简言之， “新文本孵化”就是给编剧搭建的平台，希望更多年轻人在这个平台上把自己的作品和观众见面。

青年导演孵化计划

2021年，随着上海话剧艺术中心“新文本孵化计划”的不断积累与中心导演培养模式愈发完备，“青年导演孵化计划”在二者的支撑下应运而生。

该计划致力于为上话建立导演人才梯队的孵化池，通过中心优质的艺术资源、创作资源、导演培养方案，激发青年导演的创作激情，提升原创力；帮助青年导演吸引相对稳定的创作团队，以滚动扶持的方式累积树立导演人才的标杆；打破剧院间的壁垒，建立业界各方青年导演间可持续性的合作模式。

孵化共分三个流程，包括第一阶段·甄选：以创投会形式招募选，面向所有想在上话的舞台上呈现作品的导演；第二阶段·短剧及孵化项目扶持：针对从第一阶段甄选出的导演，配备专业导师团队，进行综合工作坊、短剧、经典剧目片段等形式的培养，提供剧目观摩机会，搭建交流和学习的平台；第三阶段·长剧项目：筛选出1到2名导演，制作愿意在上话舞台上呈现的长剧项目。

尤其值得一提的是，非上话导演通过孵化后，将进入“上话合作导演”梯队，成为可持续合作导演。

SDAC Lab（上海话剧艺术中心国际创作实验室）

SDAC Lab是上海话剧艺术中心自2020年底起发起的一个注重过程、强调实验及研究的全新剧场创作平台。Lab希望打破传统的舞台剧创作模式，邀请来自不同艺术背景的创作者，支持他们以多元化工作方式和新理念驱动的剧场创作。这一平台也是国内首个受邀加入IETM国际当代表演艺术网络的平台，并已得到了歌德学院（中国）、意大利马尔凯国立剧院及InTeatro艺术节、意大利Crossing the Seas国际交流计划等国际机构的联合支持。

SDAC Lab全年开放。通过甄选艺术家提交的创作方案，为入选的方案提供排练、调研或创作所需的空间或/及资金。SDAC Lab也将不定期邀请本地与来访的创作者社群围绕剧场表演和创作实验举办各种形式的交流碰撞。为申请者创作过程提供条件同时，这一孵化项目不预设一个结果，也不要求被支持的作品方案必须进行公演。同时，实验室支持的创作具备一定的前沿性或突破性。

目前，SDAC Lab 2020-2021项目公布了4个，分别是：黄佳代-演讲剧场《银河秀》（已完成）；老妖精-编作剧场《入土为安》；陈然-声音剧场《我现在所在的地方》（上海版）；凯文·瑞特伯格（德国）-《红色暴风雨》。