追到第五集，这档国综终于发力了

原创 马香玉 独立鱼电影

随着假期结束，春节档的硝烟散去。

被承包了整整一周的热搜终于让渡出来。

紧接着这档爆款国综最新一期播出。

毫无悬念，再次「夺回」满屏热搜。

没错，就是《乘风破浪的姐姐2》。

目前节目已行至半程，香玉也追到了第五期。

愈发觉得，如果把它当成单纯的女团综艺那就大错特错了。

香玉追下去的原因在于，它更像是一幅30+女性的生存图鉴。

三十位姐姐，有着不同的境遇，迥异的性格。

看起来似乎个个光鲜亮丽。

可节目模糊了她们身上的星光，聚焦的是她们作为女性的烦恼和挑战。

当她们携手登上舞台，绽放光芒的时刻，也在传递着节目的一个核心价值：

多元。

身份多元

香玉看到有条弹幕，格外惹眼：

「从姐姐们把高光时刻归于生孩子，我就知道这一季完了。」

这是很多人对《姐姐2》的一个偏见。

因为在一期节目中，在被问到「人生的高光时刻」，不少姐姐的答案是「成为母亲的那一刻」。

它被误解为，回归家庭和节目所宣传的「独立女性」相悖。

其实这个问题和前阵子的「独立女性不该收彩礼」类似，都是伪命题。

独立女性可以收彩礼，回归家庭也可以保持自我。

因为二者之间并不冲突。

所谓独立，就一定要跳出家庭的框架去言说自己，去刻意回避母亲的身份吗？

并非如此。

所以节目专门用了一期，探讨女性身份的定位。

其中有这样一个问题：

「自我，伴侣，孩子，父母，如何排序？」

那英的排序是孩子，伴侣，父母，自我。

她把自我排在了最后一位：

「我自己怎么着都行，我不会把自己放在第一位，回归家庭以后，角色转变得特别快。」

就算是歌坛天后，回归家庭面对的也是普通人的喜怒哀乐。

张柏芝的排序和那英正好相反，她把自我排在了第一，然后才是孩子，父母。

排在最后的是伴侣，白眼加摊手的女王姿态说：「伴侣就…谁管他。」

因为张柏芝觉得如果连自己都不清楚自己的话，就不可能保护身边最亲近的人。

同样把伴侣排在最末的还有杨钰莹。

虽然嘴上说「还是应该相信爱情」，但杨钰莹还是觉得：

「二十几岁的时候，认为爱情肯定是一切。现在不是了，已经是蛋糕上的那颗樱桃。」

不愧是「语文课代表」，用诗意的形容表达了：

不否认樱桃也很甜，但之于整块蛋糕，它还是用来点缀的。

当然，也有姐姐会觉得爱情不是樱桃，而是整块蛋糕。

这个问题，原本可以套出很多猛料。

想要讨好观众，夺人眼球并不难。

但姐姐们选择袒露内心，展现真实的自己。

就像陈梓童现场播放了一首写给妈妈的歌。

那英和江映蓉听到泪目，最后集体起立干杯：「为妈妈们。」

「独立女性」不该成为某种强加的要求。

没有人规定，「独立女性」就必须重事业胜于家庭。

对于很多姐姐，家庭是生活中无法分割的一部分。

妻子和母亲也是无法回避的身份。

节目所要做的，是在不回避的前提下，再去挖掘更多的可能性。

这才是更接近现实的展示，也更能够传递力量。

吉克隽逸说：「现在的女性真的很不容易，没有一个女性只有单一技能的。」

包括所有来参加节目的姐姐们，她们要承载的东西也很多。

她们有多重的技能，多重的身份。

在现实生活中，姐姐们的身份是妻子，是母亲，是女儿。

但来到《姐姐2》的舞台，她们可以只为自己而战。

这也是节目的意义。

它就像一个避风港，姐姐们可以暂时放下所有身份，全身心地把自己交给舞台。

舞台多元

说回到舞台。

毕竟演出质量是节目的立身之本。

第一季之所以高开低走，就在于表演形式的单一。

初衷是为了展示30+女性特有的成熟魅力。

最后却落入传统女团选秀节目的窠臼，变得千篇一律。

第二季明显了摆脱了这一短板，带来了表演上的多样性和创新性。

就说第一次公演的《所有人都在玩手机》。

成员分别是董洁，董璇，杨钰莹，李慧珍，程莉莎，主打活泼甜美风。

但杨钰莹破天荒地加入了一段说唱，起初她也怀疑：「唱甜歌的人怎么来唱说唱？」

可是要有所突破，就要大胆迈出舒适圈。

于是说唱练习生，AKA·岗岗子上线了。

这是她人生第一次在舞台上面边唱边跳边Rap。

当然，这只是开始。

还有更大的惊喜，在「二公」的舞台等着我们。

《红颜旧》全员的古装扮相绝对是一大亮点。

尤其是张柏芝，一个回眸让人梦回《河东狮吼》。

「陌上人如玉，公子世无双。」

不一定非要很飒很燃的表演才能炸场子，优雅灵动的一面照样能打动人。

《快乐宝贝》有一个虚拟琴键的新颖设计。

那英、江映蓉、容祖儿、王鸥、陈梓童五人交替在舞台的琴键上跳舞，对应着音乐的节拍。

为了留住这个创意，那姐可没少掉眼泪：「这还是我第一次哭成这样。」

因为排练阶段，对于是否保留琴键，那英和其他人产生了分歧。

那英的舞蹈较弱，为了保证动作整齐，不拖整体后腿，她觉得可以去掉琴键的设计。

又担心队友误会她是在逃避。

哭，在这个节目中太正常了。

如果来到了《姐姐2》的舞台，还要逼着自己做一个情绪稳定的成年人。

那这个节目也就没有意义了。

身为队长的那英后来向队员道歉，也保留了琴键的设计：

「我们五个人必须要变成一个血脉，这样的话团魂就是，干净纯粹有力量。」

最终她们组拿下了「二公」的第一名。

「二公」难度最大的表演是《无乐不作》。

表演中有一个斜坡，排练阶段每人都跌倒了无数次。

姐姐们需要克服恐惧心理，在上面完成俯冲和急停的动作。

《无乐不作》又飒又酷的风格，和之前的《红颜旧》完全是两种风格。

而且吕一还加入了一段方言的说唱。

第二季舞台上的创意，已经完全超越了第一季。

就是让姐姐们在舞台上尽情释放，而完全不用在意女团的框架和约束。

而表演的多样性不仅是姐姐们在突破自己，也能看出节目组对于舞美的升级。

都在持续不断地为观众提供新鲜感。

也让我们对后续的公演有更多的期待。

这样的转变很成功，它弱化了竞技的残酷性，转而去享受舞台。

就像弦子在节目中对自己说的那句话：

「我劝你不要总想着多活几集，你应该想着大放异彩。」

价值多元

如果说，《姐姐》拓宽了「她综艺」的广度，让30+女性也有再次成团的机会。

那《姐姐2》则在这个基础上，延展了深度，拍出姐姐们最真实的困境。

舞台之下的她们或社恐、或怯懦，或懒散佛系，最后总要一一克服。

就是为了告诉观众：优秀的女性从来不止一面，对女性主义的理解也不只一种答案。

下了舞台的那英，不是歌坛天后，而是资深的小龙虾杀手。

晚会上面扭秧歌、单口相声、平板支撑诗朗诵都不是问题。

姐姐们的身份可以随时切换，和公演时是完全不同的状态，也没有偶像包袱。

第一次公演前，蒋璐霞强忍着腰部的旧伤进行排练。

自从她成为演员以来，所有人都在劝她，女孩子应该选择轻松的职业，干嘛天天要出没于爆破的片场？

现在她就要证明给这些人看，「我的选择是对的。」

从来没有既定的方向和非走不可的路，也不存在绝对正确的选择。

只能通过后天的努力，让最初的选择变得正确。

直到公演时，蒋璐霞一个空翻燃炸全场。

第一次公演带来最多感动的，是《木兰》这一组。

破浪挑战组的《木兰》向乘风守擂组发起挑战，完全是放手一搏的战斗姿态。

表演结束后的拉票环节，姐姐们已经泣不成声，语无伦次。

没有任何套路却也是最真诚的，只希望能赢得三个换位名额。

台下的其他姐姐都被感动了，那姐说：

「女人被逼到了绝路，怕什么？全是战士。」

第二次公演最动人的表演，同样是来自破浪挑战组的《哪吒》。

演出结束后，每位姐姐举着写有名字的纸张。

她们回归新人的状态，向观众一一介绍自己：

「我叫宣璐，别一放下就不认识了好吗？」

这个表演和《木兰》是异曲同工，姐姐们把压力都融入到歌曲当中，诠释着「我命由我不由天」。

返场拉票环节，蒋璐霞直接一个空中直摔一字马，现场所有姐姐心都颤了一下。

为了继续留在这个舞台，她拼尽了全力。

在第二次公演后，程莉莎被淘汰了，但她享受舞台带来的一切：

「我很喜欢站在舞台上的感觉，当灯光打开，一切都是真实的，我们一直在这个舞台上感受女性团结的力量。」

「一切都是真实的」，正是《姐姐2》最大的魅力。

春节档最火的电影《你好，李焕英》也是女性题材。

但它有着一个「爽剧」的核：母女双双穿越。

二人拥有了一次重新来过的机会，可以弥补遗憾。

但生活不是电影，没有重来的机会。

所以我们能看到《姐姐2》中的这些姐姐，她们统一不是「大女主剧」中的模样。

没有呼风唤雨的超能力，没有肆意妄为的特权。

我们看到的是她们会脆弱，会悲伤，会想要放弃。

会在排练遇到困难时自责，会在队友被淘汰痛苦，也会在舞台上全力以赴。

因为这一切都是真实的。

我们看大女主剧，图的是一个「爽」。

而在现实生活中，真正的「爽」，是自律和进步。

能够按照自己的意愿生活，同时平衡好事业与家庭，这样的人生剧本，难道不比大女主剧更精彩吗？

第一期节目中也讲过：「真正的自由，是在我们的视野内，容纳和让渡不自由的能力。」

如果人人都是大女主剧的主角，那么谁来扮演一个真正在生活的平凡人？

如果人人都渴望成为大女主剧的主角，那么也意味着，每个人都想活成同一个样子。

可来到《姐姐2》，不就是为了和别人不一样吗？

原标题：《追到第五集，这档国综终于发力了》

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