BASE加入一周年，融创文化的动画布局如何寻求打通密码？

《许愿神龙》不仅是BASE全球视野动画的首作，也是其背后融创动画寻求“打好一张牌”的试验品。

文/庞宏波

努力打好“一张牌”。

2020年1月15日，有着15年历史的特效公司BASE，正式获得融创文化集团的战略控股，迈出了新的一步。

一年后的2021年1月15日，BASE出品的《许愿神龙》正式在内地上映，这既是加入融创文化集团的“一周年”，也是BASE原创动画的第一次落地。

但其意义不止于此。《许愿神龙》最大的收获在于这部集结了全球化人才的团队在全球视野的动画上所做的产业探索。人员上，来自梦工厂、皮克斯等国际一流动画公司的人才和本土化团队进行配合；故事上，不再以东方传统文化符号为重点，而是以中国当代故事为主线。

BASE是一家本土公司，但是从一开始就具有国际化基因。对于BASE原创动画来讲，毫无疑问要去平衡“东方”和“全球”两个关键词。

对于中国动画来说，国漫培育起来的动画电影市场绝不是终点，而是中国动画需要探索国际化的一个起点。但想要真正打入全球市场，中国动画就必须学会打好“一张牌”，平衡东方文化的同时讲述全球共通的故事。

“平衡发展”也在考验融创文化，重金投入动画赛道后，其同样需要激活内部体系。那么，BASE在融创文化动画体系里的定位是什么？如何与融创其他板块联动、落实长链运营的想象？这些都是融创文化在动画赛道上打好“一张牌”的重要考核标准。

为此，悦幕专访了倍视传媒（BASE MEDIA）的首席运营官张楷乾，张楷乾同时也是融创文化集团的战略投资总监。在BASE牵手融创文化整整一年之后，双方在未来IP运营上显然有更大的想象空间。

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—《许愿神龙》海外要上Netflix，

中国动画如何主打全球市场—

《许愿神龙》年内将上线Netflix。

《许愿神龙》成为Netflix2021年重点动画项目之一。这对于中国动画来说，同样算是一个突破。

《许愿神龙》本将是为数不多由中国影视公司出品能够在好莱坞五大进行全球发行的动画电影，海外主控方是索尼影业。但是因为疫情的原因，相比国内电影市场的复工进度，海外电影市场仍然充满了不确定性。

从一开始，BASE拥有的国际基因就是《许愿神龙》打入全球市场的一个重要保障。这家有着15年历史，BASE创始人兼CEO克里斯托弗·布兰博（Christopher Bremble，简称Chris）很早就为BASE原创动画奠定了明显的基调：做面向世界的中国动画。

作为BASE进军原创内容的第一个项目，《许愿神龙》整个开发周期长达七年时间，并且并非“命题作文”的中国故事。

导演十几年前到中国，偶然结交了一位上海的朋友。住在上海石库门的这位朋友，给导演讲述了一个青梅竹马的故事：在飞速发展的中国，小时候的一对朋友长大后各奔东西，心心念念再续前缘，但是却始终没有勇气。

这就是电影里丁思齐和王俐娜故事原型。导演以这个故事为原型，只是在这个故事的基础上加入了“神龙”——这一具有明显好莱坞动画的“魔法棒”，又是东方文化最显著的符号之一。

所以《许愿神龙》一大特色是，聚焦的是中国的当代故事。“当代中国”、“合家欢”、“国际化”成为了这部动画的基因，这也符合目前全球动画的发展趋势。尤其是好莱坞动画开始挖掘国际题材之后，对于中国动画来说，“走出去”迎来了一个新的良机。

相比传统文化的故事原型，讲述东西方都能接受的“合家欢”故事，以当代中国年轻人为视角，毫无疑问能大大减少文化隔阂。

从剧本开发团队开始，《许愿神龙》就采用了以中国本土牵线国际团队的融合打法。《怪物史莱克》系列导演Aron Warner与索尼动画也被项目所吸引，先后加入，而索尼动画也成为了《许愿神龙》海外的发行商。

在张楷乾看来，BASE之所以能够主打全球市场的动画，优势在于BASE本身十几年的积淀让其制作流程非常完善，并且在制作同等水准的动画电影上，相比纯粹的北美制作成本，BASE制作成本会低出不少。

整个市场反馈在张楷乾看来整体上是正面的。和精耕国内市场的国漫相比，主打全球市场的合家欢动画需要寻找到一个共通的题材，并且在制作调性上达到一定的水准。虽然《许愿神龙》在国内的票房成绩表现算不上亮眼，但是“总体上是一个温馨的合家欢正能量电影，方向和题材也是融创文化一直提倡的。”

此前，导演Chris表示《许愿神龙》之后，BASE有可能会继续制作两部同等水准的动画。而张楷乾表示，《许愿神龙》被Netflix纳入重点片单之后，未来也不排除制作剧集的可能性。只是无论是续集还是剧集，《许愿神龙》的后续开发成本都会低很多。

“动画电影相比之下是一个硬资产，有了第一部之后很多资产会保留下来，也不会走那么多弯路。而且第一部因为有Aron Warner的参与，索尼对这个项目有很多明确的要求。未来还是会有降低成本的可能性的，但更关键的是之后的前期开发会让更多的本土团队参与起来，故事还是全球动画的核心所在。”

2

—融创文化动画的“多维逻辑”—

动画布局的“新玩家”。

融创文化集团从成立之初就对布局动画有很大的兴趣，融创文化集团总裁孙喆一，对好莱坞动画有着多年关注。集团成立之初，就组建了动画开发团队。

2019年，融创文化集团战略控股了梦之城，这也成为了融创文化布局动画赛道的一个多元化战略的一个起点。

2020年1月15日，融创文化集团战略控股了BASE；2020年末，同动画导演程腾、李夏、袁智超、李智勇共同成立了4个动画导演工作室，加上早期投资的寒木春华、千万间以及Base Animation，动画导演工作室已达7个。

如何激活内部的产业体系以及布局逻辑，是融创文化集团真正的考验。在张楷乾看来，BASE定位是偏向于主打全球市场的合家欢动画，实现区别化运营。未来将会设立出15个项目的题材储备机制，希望在层层筛选过后每年有一部进入到开发阶段。

从BASE的定位，其实也能够分析出融创文化集团动画布局的“多维逻辑”。BASE主打全球市场的合家欢动画；2020年末新成立的4个动画导演工作室，因为此前制作国漫的经验，可能更多偏向于精耕国内市场的国漫电影。而得到融创文化战略控股的“梦之城”，旗下运营“阿狸”、“小鹿杏仁儿”、“罗小黑”等众多知名原创动漫形象，能提供IP的平台化服务，有一站式打造IP孵化和商业化运营的能力。

张楷乾介绍称，融创文化集团，动画体系前期开发会逐步打通，这样能够最大程度上保持产品定位的一致。这也是融创文化集团在动画布局上的一个进步，内容团队和成立之初有了明显的差别，“打通”成为了布局之后的新命题。

融创动画系未来的可能，在BASE加入融创文化集团的一年时间的具体合作上，逐渐呈现。作为制作主力的BASE，相当于一个产能平台。而融创文化集团新成立的动画导演工作室，相对以开发型人才为主。所以，BASE未来也可以承担一部分承制的工作。

“从集团的角度来说，则是希望在项目前期开发上可以打通，具有更长期国产原创动画制作经验的团队帮助BASE在本土化上把关，而在中后期方面BASE利用自身的制作优势承担一定的承制工作。”

3

—文化和文旅：

集团之间的合作是必然—

“IP长链运营，是融创文化的初心。”

BASE之于融创文化集团的动画体系来说，是制作全球视野合家欢动画的重要拼图。那么，融创文化之于BASE来说，又能提供什么呢？

在张楷乾看来，BASE本身有Base FX（倍视视效）和Base Animation（倍视动画）两个子品牌，特效部门则同样可以部分承制融创文化主控科幻项目。BASE此前不具备自己给自己“下单”的能力，以承接外部的制作业务为主，而有了整个体系的“业务供应”之后，BASE的业务板块可以相互支撑，对于BASE的业务开拓来说，具有一定的好处。

此外，融创拥有线下板块的布局，IP长链运营是动画的“终极之战”。融创文化集团此前确立了“IP+内容+场景”的战略。截至目前，能够真正具备IP长链运营的公司屈指可数，成熟的动画产业体系，IP长链运营是必备的发展路径。

从2017年到2019年，动画电影占总票房的占比翻了将近一倍，随着动画电影市场的不断扩大，动画IP走向线下的可能性也大大增加。对于融创来说，其线下板块无论是文旅还是地产，都对IP有着强烈需求，这也是融创文化集团重点布局动画赛道的原因之一。

2019年，融创文化集团战略控股梦之城之后，年末首家“阿狸的茶与店”在昆明融创滇池后海开业。2020年9月，两家阿狸的茶与店分别在成都融创文旅城和重庆融创文旅城开业。这对于阿狸这一IP形象的继续下沉，作用是显而易见的。

在张楷乾看来，阿狸的茶与店也验证了文化集团和文旅集团相互合作的可能性。虽然融创文化和融创文旅各自独立，但两家公司依然是“左手和右手”的关系，只要IP主导权在融创文化集团自己的手里，未来合作还是具备光明的前景。

“未来肯定还会有更多融创文化集团的IP落到文旅城、小镇、商场、酒店，把文化IP落到资产当中去也符合公司的方向。”

回归到《许愿神龙》来看，其IP的长链运营融创文化也已经开始尝试。《许愿神龙》文创周边登陆了“阿狸的茶与店”，这是融创文化梦之城于2019年开始打造的一个集IP+主题+故事为一体的艺术童话零售茶饮店。

《许愿神龙》上映期间，三家店铺被装点为了“神龙的茶与店”，并发起了线下活动，凭借《许愿神龙》电影票根可以在店里换购饮品。

虽然张楷乾表示，目前还未到给《许愿神龙》做总结的时候，但对于中国动画来说，如何平衡“东方”和“全球”依然是整个产业的探索命题。而主要聚焦全球视角动画的BASE加入融创文化恰逢一周年，这也成为融创文化希望系统布局动画领域，从产业角度“打好一张牌”的一个探索。

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