朱赫谈徐赫：坦率驱逐趋奉，将重获自由

混沌驱逐概括而更加精确，

坦率驱逐趋奉将重获自由。

在这种对抗中，绘画不会再因为具体的图像和指涉而被轻易的终结，它是真正面对神秘主义的无穷无尽，汲取其永不枯竭的能量。而徐赫则用他身体力行的卓越工作，向我们展示，一条崭新的绘画之门似乎已经被打开。

——朱赫

徐赫：我不想认识我

文：朱赫

∧呵呵LOL

布面丙烯

Acrylic on canvas

130x97cm

2020

徐赫是出色并且被低估的艺术家。他的工作建立在，油画作为一种西方世界绵延数百年的传统技艺，在当代如何从东方及诸多文明无限性的多维度中，打破艺术交叠的界限，重构绘画在二维平面中隐秘、复杂、幽暗的张力之上。

徐赫，1972年生于中国河南，1995年毕业于中央民族大学油画专业，他并不是一位大器晚成的艺术家，在他职业生涯初期，多场展览就让他在艺术行业声名鹊起。这已经预示着他将顺利的步入一条职业艺术家的快车道，而即刻到来的艺术市场黄金时期的红利，也像熔炉内高举的巨大汽锤急速向艺术家的头颅下落。这一切都让徐赫警觉，市场和资本所做出的判断对三十岁的艺术家充满诱惑和危险，这种危险在于艺术家能够迅速、充分又片面的认知自己，认识到如何谄媚众人并在系统内安全的晋升。徐赫对这种自我认知保持了足够的距离，他不想认识这个太不熟悉的“我”，对他而言“我不想认识我”意味着混沌驱逐概括而更加精确，坦率驱逐趋奉将重获自由。

∧惊山

To Surprise the Mountain（一组两件）

布面丙烯

Acrylic on canvas

278x159x2cm

2015-2020年

∧你从哪里来

Where are You From

布面丙烯

Acrylic on canvas

195x155cm

2013

因此，即使已经年过三十，徐赫仍然谦卑地选择了去德国读书，这是艺术家选择放逐自我去了解外部世界的方式。去往德国，去往无以伦比的当代绘画发电厂，徐赫用自己在另一个时区的存在开始了新的绘画探索，也在自我流放中，“被母语抛弃，而又躲回母语之中。母语，让我们姑且这么说，曾经是他的剑，而现在成了他的盾，他的宇宙舱”（布罗茨基语）。在布罗茨基的文字中，母语不仅仅是语言，也指代一切来自母体的精神性特征，也就是说，正是在德国，徐赫既找到西方，也更加找到了东方。

薄与虚，是徐赫作品一个显著的特色。他几乎所有的作品都是淡薄的一层颜料，而正是这种薄让他的作品充满了千变万化的感觉，有时候甚至会让人感觉，画布和颜料的重量在同时减轻。这是这样的薄，使徐赫从新表现主义的漩涡中抽离出来，在血缘上亲近中国传统的文人绘画。如果我们在今天仍然认定“中体西用”这样的观念持之有效，那徐赫无疑是在绘画上开创了新的一条路，在徐赫的作品里行动方法、造型能力以及色彩构成这样的油画形式因素，便成了辅助。即使不是严格的以中学为体，而是将东西方共同并峙在主体的范畴内，但东方精神世界的核心理念和价值判断毋庸置疑的成为了徐赫的母语。

∧牛逼的怪物都是这么拽

All Mighty Monster

布面丙烯

Acrylic on canvas

30x30cm

2020年

这样的方法论，也必然折磨着徐赫要在笔触上放弃堆积的体积感，选择更空灵的方式使用画笔。徐赫行之有效的改造了油画笔触的表达方式，在薄的维度上，让它像匕首一样简洁的直接击中目标，在虚的维度上，又能游刃有余的创造微妙的过渡。在这种过渡之中，具象走向抽象，而抽象也走向具象，看起来平平无奇，实际上充盈着无限的复杂和绵延。虚促成了宇宙秩序的关系演变，并由此促成时间和空间的相互转化，表象上越是简单，实质则充满了反复的破坏和永不停止的聚变。

近两年的作品，诸如《是谁让未来变得如此丰富多彩》《她是自动的》的几件作品，画面更是简化到无以复加的程度，有别于水墨艺术，这些作品更为本质的虚的因素跃然而出，画面中无法被辨认的人物，指示性的箭头、呼应的几何图形、虚薄的笔触和线条都被置于无可名状的背景之内。在混沌之中，视觉元素回归到基础的语法，一根微小的线条便是宇宙振荡的弦，这同样也是里尔克《致奥尔弗斯的十四行诗》描述的场景“呼吸，你——不可见的诗！/始终为谋求自己的存在 /而纯粹被交换的宇宙空间。平衡， /我在其中律动地发生。”

∧是谁让未来变得如此丰富多彩

Who Made the Future Bright and Beautiful_

布面丙烯 涂改胶带

Acrylic and Correction Tape on Canvas

50×60cm

2019

∧万岁山

Empty Landscape

油彩，丙烯

Acrylic and Paint on canvas

288x200cm

2018年

而题目的幽默感亦加深了徐赫作品的深意，让人玩味不已，《春天在哪里》《你以为换了个马甲我就认不出你了吗》《其实他的贡献不如保定达芬奇》《我对元首在历史上干的事不满意，批评了他两句》等等，这样的标题放大了艺术家作品中的混沌和无限。也正因为如此，我们无法把握徐赫，徐赫也不需要解释自己，最终展览名称用他自己那张格外晦暗不清的作品《我不想认识我》来命名，以此来对抗德尔斐箴言：认识你自己(Познайсамогосебя.)以及所有试图盲目阐释一切的行为。

在这种对抗中，绘画不会再因为具体的图像和指涉而被轻易的终结，它是真正面对神秘主义的无穷无尽，汲取其永不枯竭的能量。而徐赫则用他身体力行的卓越工作，向我们展示，一条崭新的绘画之门似乎已经被打开。

∧我不想认识我

I Don't Want to Know Myself

纸板丙烯

Acrylic on paper

29.5x30cm

2020年

∧我佛真慈悲

May Buddha Show Mercy on You

丙烯

Acrylic on canvas

73x60cm

2020年

徐赫：

作为一名艺术从业者，艺术的社会，教育功能，没有人能够逃避它的意义，纵使某些人自我认可的个体娱乐功能，似乎与社会的整体联系微乎其微，但即使你不面对别人，终归还是要面对自己，然后给出一个价值。这个价值决定你的艺术态度，怎样成就你的作品。所以基于我个人的成长经验，我开始对个体的自主或非自主生长与社会主导价值裁判的中心产生兴趣，并且质疑其绝对的权力标准在这个世界是否具备价值，个体怎样面对那个标准，以及产生那个价值标准中心的个体基础和带来的影响......

乌苏拉·潘汉斯-比勒(德国艺术史论家)：

在西方艺术中有一种绘画是在画面上运用薄薄的、流动的颜色，画面底子更像是身体，被带入到素描和绘画的本身过程中去。透明的形式抑或色调关系对徐赫而言，是为了在画面及底层的相互关系中引入更多的冥想空间。因此，这些绘画作品有时并非关注绘画性，有时在看第二眼的时候才能得以辨认，或者仅仅在印象中对主题进行阐述，却同时获得了一种与中国水墨画传统异曲同工的特别张力。这些绘画涂抹充满形状的高贵，同时带有无形、偶然、赤裸裸、担忧却短暂敏感的瞬间性。

∧乡镇干部光荣榜

Local Politician in the Hall of Fame

布面丙烯

Acrylic on Canvas

30×40cm

2019

∧约吗-八戒

Bajie-Wanna Hook Up

丙烯-油漆

Acrylic and Paint on canvas

142×90cm

2020

王鹏杰（策展人）：

徐赫也对德国新表现主义情有独钟，此外他对近几十年来的德国艺术都进行过深入的研究，这可能与他去德国留学的经历有关。他的绘画强调手感与绘画表现力，巧妙地将形象进行匪夷所思的改造，在笔触和色彩的使用上尽量简约却生动异常，一笔下去包涵了高质量的造型、形式、情感和意味。对他来说，如何在画面上准确地出击是一个重要的问题，因此他对绘画手感的要求是尽可能精炼并直指要点。

达尼拉• 丽丝（德国艺术史论家）：

艺术家越过了与传统的链接，指向在被摧毁的旧有传统上尝试重新建立当代中国文化精神的企图.仿佛他的当代艺术沿袭了中国一贯的传统艺术风格细节，而同时又在展示西式的表现语言.东西方文化通过徐赫作品显现惊人的一致性，没有刻意的寻找，但在这里却被发现；没有文化的生硬嫁接，但以一种相似性，使两种文化贯穿艺术形式抵达相互认知的彼岸。

∧真实的风景

True Landscapes

布面丙烯

Acrylic on canvas

60x25cm

2020年

徐赫

Xu He

徐赫，1972年出生于中国河南。1995年毕业于中央民族大学油画专业，获学士学位；2008年毕业于德国卡塞尔艺术学院自由绘画专业，获硕士学位；2009年以大师生身份毕业于卡塞尔艺术学院自由艺术系自由绘画专业。

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