乔杉：我为什么需要转型呢？

“以演员的标准对待每一个角色，是我坚持的初心。”

文/七月

从洗脚城到澡堂。

《沐浴之王》首映礼开始之前，悦幕见到了在影片中饰演澡堂老板的演员乔杉。这不是乔杉第一次饰演类似的喜剧角色，早些年他已经凭借着足疗顾客等，给观众留下了深刻的印象，他也曾调侃自己，“另一只脚永远留在了洗脚城”。

“其实，我与这些角色的关联度并不高，只是用了最贴近每个角色的方式来进行处理，大家给的‘足疗小王子’等标签算是对我作为演员来说的一种认可，我很感谢。”

尽管喜剧演员是乔杉最先被熟知的一重身份，喜剧演员自然属于演员，但乔杉还是不停地提及“演员”二字，希望用不加任何修饰的“演员”来定位自己。如此坚定的渴望背后，是乔杉一路走来的信念。

同时，乔杉认为，自己能够走到今天，离不开之前积累了为时不短的戏剧表演经验。不仅仅是乔杉，这些年来，国内陆续出现了不少喜剧演员“以喜成名”，开始被越来越多的观众认识，他们同样有着这样不为人知的戏剧出身。

实际上，回看乔杉这一路走来，无论是不怕也不会打破“喜剧”标签，还是顺其自然地呈现更多不一样的“乔杉”等，他一直坚持着“演员”这样的初心。

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—“喜剧标签只是演员的一部分”—

如何定位喜剧演员？

随着国内电影市场对内容的调整，虽然喜剧类型如今已经不再是卖座的第一要素，但喜剧元素仍是市场会去选择的重要元素。而在市场的这个发展过程中，确实有很多优秀的喜剧演员获得了不错的知名度。

因此，当提出“你认识哪些喜剧演员”这一问题时，人们能够罗列出不少演员的名字。但随之产生的问题是，人们在提及这些演员的同时，首先想到的也是“喜剧”标签。

似乎因为“喜剧”的前缀，喜剧演员与演员之间有了一道天然的分界线。但这样的大众认知形成，没有人思考这个修饰词的真正意义。这就是现实，所以总会有人问这些喜剧演员是不是特别渴望转型？

“为什么要转型？”乔杉不止一次的进行反问。“我干嘛要转型呢，喜剧演员的本质就是演员，观众喜欢的那些喜剧角色只是我身上的一个标签，是我作为演员的一部分，我不觉得需要打破它。”

实际上，对于乔杉来说，无论是早期客串《屌丝男士》等作品，还是如今主演《沐浴之王》等影片，他一路走来始终没有忘记自己的初心，“哪怕是特别荒诞的喜剧、黑色幽默的喜剧，都应该以演员的标准要求自己”。

对此，乔杉认为有些搞笑让人觉得很尬，是存在一定的认知误区：可能一开始分析这个喜剧作品时，首先想到的是“喜剧”标签，即我是喜剧演员，要逗乐观众，这背弃了演员的标准。

“我觉得有句话说得特别对，‘喜剧演员不分搞笑不搞笑，只分会与不会’，如果你对‘喜剧’的认知有偏差，你会让人家觉得你的搞笑是在随时随地咯吱人家。”

诚如赵薇在《演员请就位》中拍《西虹市首富》的沈腾戏份时有所感触，乔杉也认为“喜剧是最难的”，有些优秀的演员不一定能够诠释好喜剧作品，但足够优秀的喜剧演员能够处理好正剧、悲剧等其他类型作品，“由此来看，也不存在喜剧演员与演员之间的转型问题”。

2

—“喜剧角色没有舒适区”—

寻找每个角色的特殊性。

从业已有10年，乔杉先后出演过很多的喜剧作品。回看乔杉这一路以来的喜剧作品，有着《两只老虎》这样公路片模式的荒诞喜剧，也有着《沐浴之王》这样融合了功夫元素的动作喜剧，风格较为多元化。但其实，这并不是乔杉刻意追求的结果。

在乔杉看来，“你觉得自己适合这种喜剧风格作品，不代表你能把里面的那个角色处理好，关键是有没有以演员的标准塑造好那个角色，而不是选择哪种风格”，而且演员不能总在舒适区待着，也没有哪种喜剧风格的作品是永久的舒适区。

不过，不少观众觉得乔杉在发展过程中出演的喜剧角色存在着类似的情况，比如《沐浴之王》里的澡堂老板周东海对比《屌丝男士》系列里的足疗顾客、按摩顾客有着一定的相似之处。但对于乔杉来说，角色重叠的可能性并不高，虽然他偏爱诠释小人物，每个小人物却是不一样的，“毕竟角色的背景和情感不可能复制”。

“作为演员，你其实在每个阶段对角色的处理方式都会有不同的思考，包括之前的一些角色，如果你让现在的我再演一遍，都会是另外一种感觉。”

不同于其他演员出演角色出现重叠时想要“颠覆”，乔杉反而希望顺其自然，刻意而为不一定会被大众接受，他更在乎的是找到手头上每个角色的特殊性，展现更多的不同之处，“这源于我在戏剧舞台跑龙套，每次都想跑得跟别人不一样，渐渐变成了现在的工作习惯”。

乔杉认为，每个角色都是一次新的开始、新的挑战，在处理方式上既不能重复自己、又要带给观众不同的感受，这个过程对演员来说并不舒适。

不过，让乔杉有些无奈的是，大众会觉得他填补了微胖演员类型的空白，容易固化对演员形态上的认知，“能看到阿尔·帕西诺、达斯汀·霍夫曼，包括梁冠华老师，他们演角色时的爆发力是无穷的，演员的可塑性在于他塑造的角色精不精彩，这才是评定标准，不存在小瘦子、小胖子就是谁（来演）了”。

此外，在乔杉看来，一直从事喜剧创作的喜剧演员并没有多少空间去谈瓶颈期，可能更多的是思考如何进步，“喜剧演员跟观众的勾连感很强，需要紧盯着变化来更新自己的大众创作，主要观察生活在生活里的你，每天遇到的形形色色的事和人能带来哪些创作刺激”。

3

—喜剧演员中的戏剧派—

戏剧造就了今天的自己。

由于乔杉是从爱笑兄弟的组合开始被大众熟知的，这一路走来的影视作品基本是以喜剧为主，很多观众都忽略了乔杉是从中戏表演系毕业的科班演员，有过系统的学习。

不仅仅是乔杉，毕业之后下乡演出，后来登上话剧舞台，这么多年一步一步积累下来，如今不少被熟知的喜剧演员都有着类似的经历和出身，学习过戏剧表演或者影视表演，也积累了为时不短的戏剧或舞台剧经验。

“大众可能感觉好多喜剧演员蹭蹭蹭地蹦出来了，但没人是一夜之间蹦出来的，我这辈的常远、艾伦、王宁是在一波话剧舞台上摸爬滚打了很多年，高一辈的马丽姐、沈腾哥也是，大家都是从戏剧中吸取了养分，才走到今天的。”

在乔杉眼里，喜剧只是一种让大家认识了自己的形式而已。包括他自己在内的这些喜剧演员一路走来，作为演员的信念并没有发生改变，所以作为演员的更多创造性，只是目前还没被看到或者不被了解而已。

正是基于这样的渴望，作为一名演员，乔杉对于未尝试过的角色是很贪婪的，都想去尝试。“脑海中最想尝试的角色已经接了本子，就等大家看了。有的角色之前有过类似的尝试，并没有更多的人看到，我也希望带给大家，那是没能呈现出来的新状态。比如，大家马上会看到一个渣男。”

对此，乔杉希望市场和大众能够更多地接受他在非喜剧的影视作品中塑造出一个与之前有着不一样感觉的“乔杉”，“我其实挺顺其自然的，给到我非喜剧的本子就会去接，然后好好处理，希望大家接受的程度会高一点，这只是喜剧演员回归了演员的本质而已”。

实际上，像是与导演易小星在《沐浴之王》的合作，乔杉认为与导演的每一次合作都会产生新的化学反应，“不在同一频道上的创作互相融合的过程就能挖掘你作为演员的更多可能性”，这是乔杉在努力追求的。而在诸多想要合作的导演中，乔杉首先想到了导演宁浩，“喜欢他很多年了，他的作品有着他独特的味道”。

直到今天，乔杉还是会把自己当成是一个戏剧人来看待，因为自己身上很多的烙印全是戏剧带来的，“我现阶段有幸接了一个戏剧人的真人秀节目，希望能让更多的人去了解戏剧人这个群体，了解很多优秀的戏剧人在生活和工作中是怎样的”。