西本智实本月来上海演出，去看看“女指挥家”到底行不行

精致的五官，干练的气质，一袭黑色燕尾服配白衬衫，指挥台上的她英姿飒爽，雌雄莫辩。

有人说她是日剧《交响情人梦》中“千秋王子”的原型，即便不是古典乐迷，你大概也听说过她的名字，见识过她的人气。她就是日本指挥家西本智实。

看上一眼可能就会被“掰弯”，这是绝大多数女粉对西本智实的评价。

12月18日，这位以“帅气”著称的女指挥家将首抵上海，携手上海爱乐乐团登台东方艺术中心，执棒柴可夫斯基第五交响曲，不少乐迷已经摩拳擦掌了。

这也是东艺“辞旧迎新”系列演出（12月18日至明年1月19日）的首场演出。

“这位女性指挥家，从发型到服装，都有一股男性化的英爽之气。上场之后，她冲熟人调皮地一挤眼，略带几分妩媚。但在挥舞指挥棒时，却是那么洒脱利落，简洁明快。”有人这样描述西本智实指挥时的场景。

还有人在知乎上提问，西本智实为什么长得这么美？

网友回答：充满女性美感的五官+果断干练的中性气质+音乐家的背景=无法言喻的吸引力。

据说，在西本智实出席的演出场合，后台方向的票常常最早被卖完，因为大家都想看清楚这位指挥家背对观众时的一举一动。演出结束后，等在休息室门前的粉丝也总是清一色的女性。

这位萌萌哒小萝莉打小就心怀梦想要成为一名作曲家和指挥，要创作出能抚慰人心的音乐。

西本智实到底是何许人也？

公开资料显示，西本智实1970年出生于大阪，3岁便在母亲指导下学习钢琴。在小学作文里，她就表达过成为作曲家和指挥家的愿望。

高三毕业，西本智实考入大阪音乐大学作曲系，当指挥的念头也像细胞分裂一样迅速滋长。因为长久以来一直抑制，这个愿望反弹起来也更为激烈。

大学毕业后，西本智实前往圣彼得堡音乐学院继续深造，每天过着学校、剧场、宿舍三点一线的生活，每天都疲惫不堪。接到一本厚厚的总谱，她常常几天就要排练出来，只好拼命赶进度，到了冬天，整个人似乎都要冻僵掉。

在学校觉得很苦想回日本时，她就会问自己，“你是为了什么来这里的呢？是自己要来的呀。这样一来就会讨厌那个软弱的自己。”久居梦想中的圣彼得堡，西本智实练就了自己对俄罗斯音乐更深的理解，而她的指挥也不知不觉带上了俄式风格。

1998年，西本智实归国，首次以指挥身份执棒京都交响乐团，其凛然严肃的戏剧性指挥方式，引起了不少人的讨论。

日本音乐专栏作家山尾敦史这样评价，“西本的风格，日本人一听就能感到是正统的俄罗斯派，低音深厚，音响坚实、平衡。”“她的表现力也很丰富，如同托尔斯泰的作品。这一点在其他年轻指挥身上看不到。”

西本智实很享受指挥带来的成就感，“演奏时，指挥可以和演奏者交流，然后向观众完整地展现音乐作品。当然大部分观众我是不认识的，但是听到观众‘今天的演出真好呢’的称赞时，就觉得自己干这一行真好。”

这些年，西本智实频繁往返于欧洲和美国，合作过的乐团包括英国皇家爱乐乐团、蒙特卡洛爱乐乐团、匈牙利国家歌剧院乐团、布拉格国家歌剧院乐团、美国国家交响乐团。

她逐渐成为日本媒体追逐的对象，其个人信息被收录于日本文教出版社发行的教科书中，本人还被《日本新闻周刊》选为“世界上100位最受尊敬的日本人”之一。

那么，西本智实的指挥水平到底如何呢？

中国乐迷鲜有机会听她的现场音乐会，普遍回答是：靠颜值走红，女指挥家里算得上优秀，但离大师还有差距，指挥过的超一流乐团也不算多。

在不少人眼里，西本智实是靠“颜值”打开了天下，乐评人顾超颇为西本智实抱不平。他认为西本智实对音乐和指挥是有专研的，只不过颜值遮蔽了她的才华。

另外，西本智实对古典音乐在日本的推广也起了很大的作用，“古典音乐向大众普及本身就是一个比较大的难题，因为它不像流行音乐会有歌手的颜值或伴舞等加分的视觉元素。西本智实给古典音乐铺上了一个美好的视觉形象，这个形象在无形中推广了古典音乐。不管她是不是《交响情人梦》千秋王子的原型，她都在视觉上给了古典音乐一个新的形象，让大家觉得古典音乐就应该像她的外貌一样典雅、漂亮。”

西本智实曾说，指挥的时候，她不记得自己的年龄，也不记得自己的性别。但一旦涉及女指挥家，性别总是最容易被拎出来讨论的问题。

在不少人看来，西本智实的指挥很有男子气概，而要在各种国际指挥场合游刃有余，拥有与之相当的气势是必要的。

西本智实亦坦言，与她一起合作的大多数外国演奏家，不管是横向还是纵向比较，体格都要比她大，“在要求演奏家们演奏时，我需要注入更多的力量，才能压住他们的气场。”

许多女性站上了指挥台，往往会模糊性别，传达出十分中性的气质。到了演奏厅，西本智实也总是穿一套燕尾服出场，短发飞扬，听众会凭直觉以为她是男的。演奏结束后，当他们发现她是女性，往往会觉得非常惊奇。

借着西本智实，我们说说女指挥这档子事。

在古典音乐界，女指挥总是被视为“稀有物种”。其实，从事指挥的女性并不稀少，音乐学院指挥系招收男女生的比例也基本持平，尤其合唱指挥，常常是女性撑起半边天。

大家印象里女指挥少，是指在顶尖领域内罕见女性身影。比如，能指挥得动全套瓦格纳歌剧的，只有“女王”西蒙娜·杨；能站上BBC逍遥音乐节的，只有一位破天荒的马琳·阿尔索普；能享受到男指挥都少有的疯狂偶像待遇的,也就一位独一无二的西本智实……

古典音乐界15世纪开始有指挥的概念，而女性进入这个行业则是20世纪的事情了。

安东尼娅·布里克是载入史册的首位女指挥，她还记得1930年代自己首次登上指挥台的情形——当时人气正旺的男中音约翰查尔斯·托马斯宣称，他永远不会“屈服”于一个女人的指挥棒下。

迪亚·热布朗是柯普兰、普生、哈里斯等知名音乐家的老师。1938年，她第一次指挥波士顿交响乐团，之后，她又将指挥棒挥向纽约爱乐乐团，但从未以职业指挥家自居。

直到1960年之前，纽约朱莉亚音乐学院都不允许女生学习指挥专业。

而今，女性在乐团中占据了半壁江山，女独奏家层出不穷，女歌唱家个个身价不菲，惟独女指挥依然是业内外人士孜孜不倦讨论的“新鲜事”，关于女指挥的争论和调查，总不见消停。

2013年，俄罗斯指挥家瓦西里·派切克接受采访时就曾表示，“乐队在面对男指挥时更容易做出好的反应”、“拥有家庭会使女性很难将指挥当作事业般虔诚对待”。

派切克的观点始终带有强烈的“性别歧视”意味，“女性的‘性征’容易使乐团分心。当一个男性站在乐团面前，他传递出的‘性’信息很少，更接近音乐本身，而女性身上的种种特征都指向某些‘性暗示’。”

谈及女指挥进入这个行业是否是好事，芬兰指挥教父约玛·帕努拉亦曾说“不”，“指挥是一个限制性极大的专业，女人们可以尝试，但肯定是完全不同的做法——她们习惯了化妆、满头大汗、发牢骚，这些不会给音乐带来什么增益。”

心理学研究表明，人们通常会接受比自己强壮，声音比我们大或更有攻势的人作为领导者。在这些方面，女士确实不占优势。

在多数文化中，女性被教导并习惯于与人和谐相处，通常不具备强大的进攻精神。而指挥是一个很有“攻击性”的职业，通过自身肢体的信息输出，从而达到一种驾驭。这也与男性天生的攻击性更为吻合。

那一套指挥动作也是男性摸索出来的，“当男人做出力量性的手势，他们散发的是满满的阳刚之气。有时，当女人做同样的动作，传递给乐手的信息就变成了一意孤行或者专横无理。”女指挥马琳·阿尔索普说，“我一直在努力尝试让我的手势‘去性别化’。”

要成为指挥家，女性似乎多少处于“不利”的位置，关于这一点，西本智实也是承认的，“在入门的时候就非常不利，演奏家也一样。”

最近，日本乐坛的女演奏家变多了，但在欧洲一些历史悠久的交响乐团里还是很少，比如，女性钢琴家就不多见，“虽然学钢琴的女孩子很多，但成为演奏家的很少，这是一个体力活，还有速度的问题。在肌肉力量和速度方面，男性女性是有差距的。”

“在欧洲，亚洲的女指挥家经常会有被看不起的情况。首先，因为我是女性；其次，因为我是亚洲人。其实，论头脑，女性与男性肯定毫无差别，不过有种先天不足是女性确实要面对的，那就是体力。”西本智实说，“我自幼长得比较高，运动神经也比较好，加上后天的训练，能够有足够的体力去指挥每一场演奏。”

当然，也有不少圈内人站出来力挺女指挥。洛杉矶爱乐乐团首席指挥就曾在《纽约时报》上宣称，“指挥只是一种技术，根本没有理由证明女性不能将这门技术发扬得更好。”