一代装饰设计大师威廉·莫里斯，也曾被现实教做人

原创 恋物志编辑部 Littlething恋物志

威廉·莫里斯，

英国工艺美术运动先驱、

装饰设计大师、现代设计之父。

一生中，创造了600多种纹样，

150多款花窗，3套字体，

以及大约650多种边框和装饰元素。

他的设计，至今仍在生产，广受欢迎。

在《The World of William Morris》一书的序言中，作者介绍道，莫里斯62岁去世时，医生说他“完成了大约10个人的工作量”。

另一位医生则说，他的死因就是“因为他是威廉·莫里斯”。

而他本是个吃穿不愁的富二代，究竟为何要做个拼命三郎？

William Morris

1834-1896

莫里斯出生富裕家庭，父亲是个成功的股票经纪人，投资铜矿又积累了殷实的家底。所以，他是一个真“家里有矿”的公子哥。

他的童年在美丽的乡间大宅度过，很小就熟读浪漫主义文学大师沃尔特·司各特爵士的历史小说。

▲ 莫里斯小时候生活的乡间大宅。

他喜欢模仿小说中的绿林好汉，骑着矮种马到森林里探险玩耍。十几岁时，他又爱上了中世纪的哥特建筑。一颗热爱自然、崇尚唯美的种子早已埋下。

17岁时，到水晶宫观看第一届万国博览会的他，觉得一切都“丑哭了”。

不论展馆建筑本身，还是陈列的工业制造产品，都让他产生了本能的抗拒。

▲ 第一届万国博览会。

第二年，莫里斯进入牛津大学，认识了一群志同道合的好哥们——伯恩·琼斯、菲利普·韦伯、但丁·罗塞蒂。他们组织了兄弟会，成天凑在一起聊艺术谈文学。

莫里斯还结识了著名的艺术评论家约翰·拉斯金，并深受其影响。

▲ 左：菲利普·韦伯，英国建筑师，被称为工艺美术建筑之父。韦伯和莫里斯是一生挚友，惺惺相惜，就连莫里斯的墓碑也是由韦伯设计的。

▲ 右：伯恩·琼斯，英国艺术家、画家、彩色玻璃和马赛克设计师。

▲ 罗塞蒂年轻时的自画像，他是英国画家、诗人、插图画家和翻译家，是前拉斐尔派的创始人之一。

▲ 约翰·拉斯金，艺术评论家，还是一名艺术赞助家、制图师、水彩画家和杰出的社会思想家、慈善家。他与莫里斯共同掀起了英国的工艺美术运动，大力提倡恢复手工艺和小作坊，以此抵制过度工业化对手工艺人的创作和作坊经济生产模式的破坏。

毕业后的莫里斯，因为喜欢中世纪的哥特建筑，决定成为一名建筑师。但仅在建筑设计公司待了几个月就辞职了，他发现这条路并不适合自己。

▲ 莫里斯设计的第一款墙纸纹样。

▲《The World of William Morris》内页，点击图片即可购买。

没事，谁叫他是富二代呢，即使不工作也不用为生活犯愁。之后，莫里斯在罗塞蒂鼓励下开始绘画。

也就在这时，他认识了后来的妻子——简·伯顿。她是罗塞蒂画室里的模特，当时文艺圈的缪斯女神。

▲ 简的画像和照片，她出生普通工人家庭，有着一头漂亮的卷发、大眼睛、厚嘴唇，散发着野性又复古的独特气质。

▲ 罗塞蒂画笔下的简·伯顿。

莫里斯被简迷住了，并且求婚成功。

为了和自己的女神共筑爱巢，他开始寻觅婚房。可是，市面上的房子、家具、装饰品，没有一样能入得了莫里斯的眼睛。

他便买了一块地，找韦伯做建筑设计，房子内饰及布置，都由自己、琼斯和罗塞蒂等一众好友设计制作，真可谓有钱任性。

▲ 红屋的外观和内饰。

莫里斯有句名言：“不要在你家里放一件你认为有用，但你认为不美的东西。”凭借自身的创造力和经济实力，他做到了。

这座建筑也被载入了史册，因为红色的砖墙外观，人们都叫它“红屋”。

罗塞蒂也评价说：“（这座房子）是最杰出的艺术品，与其说是一个家，不如说是首诗。”

▲ 韦伯的“红屋”设计稿。

可以说，“红屋”是莫里斯的“艺术设计试验场”。建成后，不断有英国文艺界人士前来参观，吸引了一批同好在此聚会。

于是，有人提出让莫里斯帮忙设计。他忽然开窍，意识到自己在图案设计方面的天赋，以及蕴含其中的商业潜力。

1861 年，27岁的莫里斯联合琼斯、韦伯、罗塞蒂等多个好友，一起创立了MMF设计公司，这也是世界上第一家综合性设计公司。

▲ MMF设计公司，其实更像个手工作坊。

▲ 家具，由韦伯设计，莫里斯绘制，MMF公司制造。

莫里斯是雄心勃勃的：他想要提供有品位且价格实惠的产品，以替代工业革命带来的批量制造品。

他设计的纹样，以自然界的花鸟植物为灵感，构图精巧繁复。像是偷吃草莓的小鸟、有着卷曲叶片和花瓣的植物……一扫维多利亚时期装饰纹样的沉闷。

看到这里，或许你以为这就是一个平平无奇的富二代创业成功的故事。

实际上没过几年，公司就因为产品造价高昂，利润微薄，陷入困境。即便莫里斯不断往公司贴钱，也无济于事。

莫里斯提出的“艺术服务大众”理念，与其坚持手工艺、拒绝工业化的做法，其实是矛盾的。试问，拥有精美设计的手工艺品，怎么可能卖白菜价呢？

▲ 莫里斯设计的装饰织物。

同时，莫里斯与简这段贵公子灰姑娘的浪漫佳话，也破灭了。他发现简与他最好的朋友罗塞蒂有了婚外情。

面对这样的双重打击，莫里斯内心经历了何等的痛苦折磨，没有人知道。他最终选择隐忍，既没有和简离婚，也没有与罗塞蒂绝交。

▲ 莫里斯设计的瓷砖和壁纸纹样手稿图。

▲ 莫里斯小女儿梅的作品，她继承了父亲的衣钵，成为了一名优秀的刺绣艺术家和纺织品设计师。

1875年，莫里斯一个人收拾残局，收购了其他合伙人的股份，将公司更名为“莫里斯公司”。

被现实教做人的他，开始接受机器生产，并将生产外包，自己则专注于设计更多的纹样。

▲《The World of William Morris》内页，点击图片即可购买。

从创立公司到去世的30多年里，莫里斯学习了一门又一门的装饰艺术，包括刺绣、编织、印染、手工印刷等等，不断拓展公司经营范围。在每一个领域，都创造了经典。

▲ 花窗玻璃，由莫里斯设计，莫里斯公司制造。

▲ 由莫里斯设计的壁纸，至今仍在生产，广受欢迎。

在人生的最后8年里，莫里斯创立了克姆斯各特出版社，又对整个欧美印刷出版行业产生了巨大的影响。

他选用最优质的手工纸、从德国进口最黑的墨水来印制书籍，内页上是新设计的字体和漂亮的木刻插图，精美至极！

▲ 由莫里斯设计的书籍内页和字体。

几乎所有人都会被莫里斯惊人的创造力所震撼，他不仅是一名设计师、艺术工匠，也是一名画家、作家、诗人、小说家、翻译家、社会主义活动家。

他还与韦伯成立了古建筑保护协会，拯救了无数的优秀建筑，这个组织至今仍在发展壮大。

▲《The World of William Morris》内页，点击图片即可购买。

《The World of William Morris》这本画册，收录了莫里斯的大量作品，包含壁纸纹样、织物、花窗、书籍插画等作品。

原标题：《一代装饰设计大师威廉·莫里斯，也曾被现实教做人》

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